Zbiorowa praca dotycząca rysunku, malarstwa, kompozycji przybliża studiującym w sposób przejrzysty i usystematyzowany wiedzę dotyczącą zagadnień związanych z procesem twórczym, artystycznym; opisuje różne aspekty kompozycji, komponowania, mówi o funkcji koloru, wkracza w zakres percepcji estetycznej, a także daje obszerny zarys problemów zaistniałych w sztuce współczesnej.
Poszczególne opracowania tematyczne stanowią ciąg uzupełniających się przemyśleń, w których zawarte zostały zarówno zagadnienia związane z percepcją, procesem świadomego wyboru, analizą proporcji, jak i znaczeniem barwy w twórczym działaniu człowieka.
Autorzy, podejmując się tak obszernego tematu, dokonują wyboru i uszeregowania problemów tak, by dawały one przejrzysty wgląd w całość przedstawionej wiedzy. Poszczególne rozdziały uzupełniają się i dopełniają poprzez nowe i inne naświetlenie tego samego tematu, bądź też wprowadzają nowe zagadnienia.
Zestaw zagadnień opracowanych przez zespół pedagogów jest cennym źródłem poznawczym dla studentów. Opracowania stanowią przystępną, zwartą formę przekazu treści, które są niezbędnie potrzebne do zrozumienia podstaw projektowania, dotyczą wiedzy fundamentalnej. Podjęte tematy z zakresu malarstwa, rysunku, kompozycji odnoszą się do reguł wytwarzanych przez człowieka, do aparatu pojęciowego stworzonego przez niego, do doświadczenia nabytego drogą prób i błędów.
Mało jest książek dla studentów, w dziedzinie przygotowania teoretycznego w odniesieniu do sztuki, które noszą znamiona prac popularyzatorskich, tak bardzo potrzebnych w systemie kształcenia.
Prof. Wiesława Pawelska, Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu
Autorzy są zespołem architektów i plastyków lub łączą obie te profesje, co pozwala im mieć bardziej wnikliwe spojrzenie na proces kształcenia plastycznego, gdyż poparte wieloletnią praktyką dydaktyczną. Co więcej, zawarty w opracowaniu materiał ma charakter na tyle uniwersalny, że może być przydatny dla szerokiego kręgu odbiorców zainteresowanych zagadnieniami plastycznymi poza kręgiem plastyków i architektów, czy też kandydatów na studia o tym profilu lub studentów.
Problematyka poruszana w pracy dotyczy zagadnień podstawowych dla wszelkiej działalności plastycznej, a w tym i projektowej. Omawiane są również te zagadnienia szczegółowe, które mają wpływ na poziom świadomości plastycznej osób zajmujących się lub mających wpływ na kształtowanie naszego otoczenia – a tego rodzaju literatury jak dotąd brakuje.
Opracowanie jest bogato ilustrowane przykładami czerpanymi ze źródeł w postaci wydawnictw monograficznych dotyczących sztuki, jak również licznymi reprodukcjami prac studenckich wykonywanych pod kierunkiem autorów, co jeszcze bardziej podnosi jego wartość.
Prof Andrzej Skoczek, Politechnika Krakowska
Cena: 26 zł
Liczba stron: 272 • Format: 170 × 240 mm • Rok wydania: 2002
ISBN 83-7085-605-5